Михаил Григорьевич Прехнер (1911–1941) решил сделать фотографию своей профессией в 17 лет – перед глазами был пример старшего брата, известного фотографа Макса Прехнера. В 20 с небольшим лет он уже сотрудничал с лучшим иллюстрированным журналом «СССР на стройке» и показывал свои работы на Выставке мастеров советского искусства. Казалось, все впереди, – но Михаил Прехнер погиб в Таллине, когда ему было 30 лет. Его небольшой архив – 50 винтажных отпечатков и около 200 негативов – сохранила дочь фотографа Наталья Михайловна Хренова. Отпечатки были переданы ею в Мультимедиа Арт Музей, Москва. В 2013 году МАММ провел ретроспективу фотографа.

В жаркий день хорошо посидеть вместе с родными и друзьями, отдохнуть, не спеша обсудить последние новости.

Секретные, откровенные, душевные, интеллектуальные, исторические.

К 130-летию со дня рождения выдающегося музыканта в рамках проекта «История России в фотографиях» сотрудники музея-квартиры Н. С. Голованова подготовили уникальные оцифрованные пленки музыкального мастера. Подобно одухотворенному поэту, создавшему свои стихотворения, Николай Голованов создал свою личную фотолетопись Италии. Он был безумно влюблен в эту страну и успел снять прекрасные виды разных городов и мест, куда ездил отдыхать и работать со своей неизменной музой, супругой, артисткой Большого театра Антониной Неждановой. Долгие годы Голованову и Неждановой приходилось много работать, выступать в трудных условиях, ездить в холодных поездах Советского Союза, которые сильно утомляли и отнимали их силы. Именно заграничные поездки в Италию стали отдушиной и «глотком свежего воздуха» для творческого союза Голованова и Неждановой. Получив визу в Италию, артисты успели посетить самые разные места: Сальсомаджоре-Терме, острова Венеции Лидо, Сан-Джорджо-Маджоре, Торчелло. Все они запечатлены Николаем Головановым и публикуются впервые. Невероятные кадры 1925 и 1947 годов – подарок в юбилейный год выдающегося дирижера и композитора, передающие атмосферу величественной Италии XX века.

«Пять пальцев – это пять континентов, где угнетаются права рабочих и крестьян – пионер поднимает сжатую ладонь над головой, в знак того, что интересы рабочих и крестьян всего мира выше его личных интересов». Но мало кто знает, что популярность этого приветствия в 1920-е годы была также связана с предотвращением распространения эпидемий разных болезней. Одно из правил пионера гласило, что пионер: «Никому не подает руки. Для приветствия у него есть "салют пионеров", а через рукопожатие можно передать заболевание».

В 1933 году Ивана Шагина пригласили в главную молодежную газету страны – «Комсомольскую правду». Диапазон тем в творчестве фотографа был обширен: физкультурные парады, армейские репортажи, демонстрации. На каждом снимке – улыбки, энергия молодости, оптимизм. В 1935 году, всего через пять лет после начала профессиональной деятельности, Шагин был приглашен к участию в Выставке мастеров советского фотоискусства. Выставка провозгласила фоторепортаж как магистральное направление советского фотоискусства, и Шагин вошел в элиту советской фотожурналистики. Великую Отечественную войну Шагин снимал от первого до последнего дня. 22 июня 1941 года был сделан снимок на московском заводе «Серп и Молот»: рабочие слушают выступление Вячеслава Молотова по радио. В объектив теперь уже военного фотокорреспондента попали народное ополчение столицы, декабрьское наступление Красной армии под Москвой, тяжелые будни тружеников тыла, танковое сражение на Курской дуге, освобождение Киева, захват Берлина, встреча советских солдат с войсками союзников, Парад Победы в Москве. Одним из самых известных военных снимков Шагина стала фотография «Политрук продолжает бой». Несмотря на тяжелое ранение, боец продолжает находиться на передовой и призывать своих товарищей биться до последнего. После окончания войны Шагин продолжил работать в «Комсомольской правде». Осенью 1945 года, спустя полгода после Победы, газета поручила ему снимать турне московского «Динамо» в Великобританию, вызвавшее настоящий ажиотаж на островах. Шагин оказался единственным из советских фотокорреспондентов, находившихся тогда в Лондоне. Фотографии Шагина снова заполнили страницы всех советских газет. В конце 1940-х Шагин осваивает цветную фотографию и вскоре становится одним из ведущих авторов в этой области.

По фотографиям, выполненным фотографом-любителем Павлом Ивановичем Злыгостевым, можно судить о том, где, как и чем жили люди в этом суровом крае в начале ХХ-го века. Автор: пользователь Александр Козлов.

Часовая пауза в разгар рабочего дня. В обед можно успеть многое – поесть, сбегать по своим делам, поиграть в настольные игры с коллегами, поспать и купить продукты на ужин.